domingo, 31 de diciembre de 2017

Son y Sabor Les Desea Feliz Año 2018

A Todos Los Músicos, Amigos y Oyentes De Son y Sabor...Un brindis por el año que nos deja, un brindis por el año que se acerca, que permita unir a la familia con lazos de amor, paz y mucha prosperidad. Son Deseos de Son y Sabor El Programa Que Difunde La Verdadera Salsa!...¡Feliz Año 2018!

lunes, 25 de diciembre de 2017

Son y Sabor Les Desea Feliz Navidad 2017

Un mensaje que nos compromete con el sentido mismo de la Navidad. Las presentes palabras nos llevan hasta la médula de las Fiestas De Fin De Año. Es pues esta frase, una forma de comprender que nuestro salvador es amor, que su amor es la razón de nuestra reunión.
Jesucristo nació y nos trajo perdón para que podamos perdonar, es decir el fundamento.
Recordemos pues que la navidad es AMOR de Dios para la humanidad a través de JESÚS!!
Entonces, ahora si podemos decir Feliz Navidad 2018!
Son y Sabor...El Programa Que Difunde La Verdadera Salsa!...Siempre A Través de radio Bacán SAT 1130 AM y Sus 13 estaciones En AM y FM a Nivel Nacional.

lunes, 29 de mayo de 2017

Bobby Valentín Grabara Su Primer Disco De Jazz

‘‘El rey del bajo’’, Bobby Valentín, finalmente prepara un disco de latin jazz, tras 49 años de carrera dedicada prácticamente a la salsa y salpicada con uno que otro tema instrumental. Si bien en sus producciones discográficas ha incluido una pieza instrumental, finalmente decidió dedicarle una completamente al jazz, que disfrutaba cuando vivía en Nueva.
Bobby Valentín, finalmente prepara un disco de latin jazz, tras 49 años de carrera dedicada prácticamente a la salsa y salpicada con uno que otro tema instrumental.
Si bien en sus producciones discográficas ha incluido una pieza instrumental, finalmente decidió dedicarle una completamente al jazz, que disfrutaba cuando vivía en Nueva York. También graba un disco de salsa con su conocido estilo.
“Esta es la ruta que tenemos que tomar los músicos porque es otro público, siempre lo he tenido en mente y se me dio la oportunidad. Estaré escogiendo temas que he grabado en mi trayectoria y los pondré al día, y añadiré uno que otro inédito”, expuso Valentín.
Uno de sus propósitos es presentarse con su grupo de jazz en el Puerto Rico Heineken JazzFest, así como en festivales de Europa, pues ya lo ha hecho en eventos de este género en Sur y Centro América.
Valentín recordó que el género del jazz latino era mejor conocido en las décadas del 40, 50 y 60 como mambo jazz, pues "se proyecta para el bailador y más movido", pero el jazz actual es "ahora más libre, instrumental y más solo" del músico.

Dijo: “El jazz ha sido una influencia muy grande en mi carrera porque cuando estaba en Nueva York lo que oía era eso, por eso mi manera de arreglar y hacer la música”, añadió quien produce ‘Salsa en la Bahía Urbana’.
Entre tanto, se presentará con su orquesta en el Día Nacional de la Zalsa, el 16 de marzo, en el Estadio Hiram Bithorn, en San Juan, donde interpretarán canciones conocidas, pues “estoy buscando temas de muchos años en unas cajas y sé que a la gente le va gustar, vamos a ir sobre nuestra trayectoria”.
Mantenerse vigente con el favor del bailador, lo atribuye, entre varias razones, a tener diferentes cantantes y también jóvenes porque “son los que van a seguir el legado, ha sido refrescante y sin perder la esencia, además de mantener un estilo agresivo de arreglos y músicos que puedan interpretar y entender lo que escribo”.
Valentín recordó que el género del jazz latino era mejor conocido en las décadas del 40, 50 y 60 como mambo jazz, pues "se proyecta para el bailador y más movido", pero el jazz actual es "ahora más libre, instrumental y más solo" del músico.

De 75 años, Valentín comenzó en la música tocando guitarra, pasando luego a practicar el saxofón alto, pero no le gustó, y después la trompeta, participando así de varias agrupaciones en su municipio natal de Orocovis, así como el de Coamo, ambos en el interior de Puerto Rico.
Según cuenta el libro "Historia de la salsa", de Hiram Guadalupe, Valentín emigró a sus 16 años a Nueva York, donde rápido hizo amistad con algunos de los músicos más destacados de ese entonces, como Luis Ramírez y Joe Quijano.
Con Quijano fue que Valentín logró grabar su primer disco, "La pachanga se baila así", en 1962.
Tras permanecer poco tiempo en la orquesta de Quijano, Valentín entonces formó parte de la banda del timbalero puertorriqueño Willie Rosario, con quien trabajó en cuatro producciones. Incluso, Valentín le produjo a Rosario su disco más reciente, "Evidencia".
Durante la misma época de Ramírez y Quijano, Valentín colaboró con tres de los fenecidos músicos boricuas más respetados del pentagrama musical caribeño, como Tito Rodríguez, Charlie Palmieri y Ray Barretto, éste último interpretaba la charanga.
Valentín rememoró a Efe que en una ocasión que interpretaría con Rodríguez como trompetista en Venezuela, el bajista de la agrupación se enfermó.
Rodríguez lamentó el hecho, a lo que Valentín, por los conocimientos interpretando la guitarra, se ofreció a tocar el instrumento de cuerdas.
Valentín entonces prosiguió tocando el bajo y dirigiendo su propia orquesta de salsa, con la que ha tenido de cantante a Frankie Hernández, Johnny Vázquez, Sammy González, Luigi Texidor, Luisito Carrión, Marvin Santiago y Cano Estremera.
Algunos de los temas más conocidos de Santiago son "Soy boricua", "Pirata de la mar" y "Alacrán", mientras que de Estremera recaen "La boda de ella", "El caimán" y "Manuel García".
Aquí un par de recuerdazos, para que lo gocen de principio a fin como siempre en Son y Sabor!




Fallece El Gran Bajista Salvador Cuevas Conocido Como Sal Cuevas

El bajista y director musical Sal Cuevas, de 61 años, falleció el pasado 9 de mayo en el hospital Memorial de Pembroke Pines, de complicaciones con la diabetes, según informes. Cuevas, quien nació en Nueva York, de padres puertorriqueños, fue un innovador en la salsa y miembro de la Fania All Stars. El musicólogo Carlos "Cheche" Durán le rinde este emotivo tributo.

Con el devenir de los años el multicultural género de la salsa ha ido perdiendo sus héroes, aquellos súper humanos que suponíamos inmortales y que con sus instrumentos nos hicieron disfrutar elevándonos a galaxias inimaginables a través de su música. Si, se han ido yendo como la naturaleza lo exige y el inexorable paso del tiempo lo demanda.

Sal se distinguió por su peculiar estilo de tocar salsa y por ser un innovador en el bajo. Él introdujo nuevas técnicas en el género de la salsa que no eran usadas por los bajistas para aquel entonces, como por ejemplo el “slap”, también comenzó a experimentar mezclando la salsa con el funk, disco y el r&b. Algo que siempre me ha impresionado de Cuevas es su respeto por la clave y los fundamentos de los ritmos. Sin duda alguna Salvador Cuevas cambió la salsa, fue precisamente eso lo que lo llevó a sobresalir en un mundo que estaba dominado por bajistas como Jaco Pastorius y Stanley Clarke en esa época. No obstante para el maestro Cuevas los bajistas Bobby Rodríguez y Chuck Rainey fueron dos de sus más grandes influencias. Con su espectacular desempeño en el bajo eléctrico era un show aparte en los conciertos de la Fania, implantó un estilo “funkeao”, profuso en notas, de un “slap” inusual en la salsa, con referencias del r&b y la música disco tan en boga a finales de la década de 1970 y de una ingeniosa vitalidad sin precedentes en la salsa que no se exagera si se afirma que fue muy influenciado por Jaco Pastorius y Stanley Clarke, entre otros.

Tuvo el privilegio de trabajar con diferentes artistas como Willie Colón, Rubén Blades, Héctor Lavoe, Ray Barretto, Tito Puente, Machito, Fania All-Stars, Celia Cruz, Larry Harlow, Ismael Miranda, Eddie Palmieri, Cheo Feliciano, Johnny Pacheco, Tito Nieves, Soledad Bravo, Sophy, Fernandito Villalona, Tito Allen, Richie Ray & Bobby Cruz, Papo Lucca, Arturo Sandoval, Billy Idol, Lenny Kravitz, Cissy Houston, (Whitney Houston’s mom), Kirsty MacColl, Jon Lucien, Mongo Santamaria, Angela Bofill, Dave Valentin, Noel Pointer, Airto & Flora Purim, Harry Belafonte, Ricky Martin, Jennifer Lopez, Marc Anthony, Gilberto Santa Rosa, Olga Tañón, Jaci Velásquez, Mandy Moore, José Feliciano, Oscar D’León, Gloria Estefan, Jon Secada, Franco De Vita, Rocio Durcal, Ricardo Montaner, Amaury Gutiérrez, Cristian Castro, David Bisbal, Thalía, La India, Obie Bermúdez, Los Ilegales, Los Gaitanes, Gian Marco, Hector ‘El Father’, Don Omar, y la lista sigue creciendo.

De “Metiendo mano” (1977) en adelante, fue el bajista de los álbumes de Willie Colón, hasta que entró Oscar Cartaya. Y en vivo, tocó en su banda en decenas de presentaciones que hoy son un deleite escuchar y ver en vídeo o devedé.
 He aquí un recuerdo de su desempeño en Seis Del Solar y Ruben Blades.


domingo, 23 de abril de 2017

Desde Venezuela Gustavo gerardo

Gustavo Adolfo Gerardo González, (GUSTAVO GERARDO), es un cantante y compositor venezolano, que nació el 12 de septiembre de 1972 en la ciudad de Caracas, cuya voz ha trascendido más allá de nuestras fronteras, ya que nos ha representado en tarimas de Panamá (Con la Orquesta Puerto Rico es Salsa), Colombia (Cali, con la Descarga Criolla de Pibo Márquez; Bogotá, con “Albóndiga y su Pandilla”; Manizales y Medellín como solista), Francia (Marsella y Dax con la Descarga Criolla de Pibo Márquez), México (con Pibo Márquez). Inició su carrera en el año 1990 y lentamente pero con pasos firmes, ha transitado un camino de posibilidades en el mundo de la Música. Con estudios de Teoría y Solfeo, y de Canto Lírico, en la Escuela José Reyna (CONAC), y 25 años de trayectoria, ha participado en diferentes Orquestas, acompañando en vivo y/o en producciones discográfica, en los Coros o como Solista, a más de 80 Artistas Nacionales y más de 50 Internacionales. A Continuación En Son y Sabor! uno de sus éxitos que viene sonando fuerte

Tema: MANOS NEGRAS
AUTOR (L Y M): PEDRO LINARES
ARREGLISTA: VÍCTOR “PIOLÍN” GÁMEZ
PRODUCTOR MUSICAL: VÍCTOR “PIOLÍN” GÁMEZ
PRODUCTOR EJECUTIVO: SONSIRETH PERDOMO

MÚSICOS: 
TROMPETA 1: TOMÁS MEDINA 
TROMPETA 2: EDWARD PLATER 
TROMBÓN: JOSÉ RADA 
BARÍTONO: JOSÉ FARIÑAS 
TIMBAL: FRANK MÁRQUEZ
CONGAS: JOSÉ MADERA NIÑO 
BONGÓ: NÉSTOR FARÍAS 
PIANO: JOSÉ ÁNGEL MARTÍNEZ 
BAJO: LEONARDO “GOFIOTHE” TOVAR 
MARACAS Y GÜIRO: WILMER LOZANO 
COROS: WILMER LOZANO, MARCIAL ISTURIZ Y CHEO VALENZUELA

ESTUDIOS DE GRABACIÓN: 
METALES: AUDIOPLACE 
PERCUSIÓN, COROS Y VOZ LÍDER: J.MADERA STUDIO
PIANO Y BAJO: PIOLO SOUND ESTUDIO

MEZCLA Y MASTERIZACIÓN: AUDIOPLACE (JEAN SÁNCHEZ)

Videoclip:
PRODUCCIÓN Y POSTPRODUCCIÓN: JOSÉ ALFREDO MONTILLA 
CÁMARA: JOSÉ ALFREDO MONTILLA 
DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA: JOSÉ ALFREDO MONTILLA 
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: SONSIRETH PERDOMO
HISTORIA: SONSIRETH PERDOMO
DIRECCIÓN: SONSIRETH PERDOMO y LUIS ROMERO GALDONA

ACTUACIONES:
RICARDO CADENAS DELASCIO
LUIS ROMERO GALDONA
MARIBEL BARRIOS FORMOSO
ELOY RÍOS
MARIELB CADENAS DELASCIO
ELÍAS ROMERO BARRIOS
DANIEL TONA

AGRADECIMIENTOS:
POLICÍA DEL MUNICIPIO PLAZA DEL ESTADO MIRANDA
SUPERMAN AUTO SONIDO INFINITY
FAMILIA RÍOS
FAMILIA ROMERO BARRIOS
FAMILIA CADENAS DELASCIO

JAM PRODUCCIONES


Son y Sabor...El Programa Que Difunde La verdadera Salsa A Través De Radio Bacan SAT 1130AM
12 Estaciones a Nivel Nacional e Internacional, Bolivia y Chile en Internet  www.radiobacan.com 

martes, 14 de marzo de 2017

Muere El Gran Flautista Dave Valentín

El conocido flautista Dave Valentín, de origen puertorriqueño, murió el miércoles 08 de marzo en Nueva York, a los 64 años de edad, Valentín, nacido en El Bronx, donde incluso una calle lleva su nombre en el año 2012 sufrió  un derrame cerebral que lo afectó y tuvo que ser recluido en el centro de rehabilitación del condado de El Bronx; la noticia fue dada a conocer por su representante Richie Bonilla en un comunicado de prensa. 
Aquella situación llevó a su sobrina a abrir el año pasado una cuenta para recaudar dinero para ayudar en su sustento. Cabe recalcar, que durante siete años consecutivos fue elegido el mejor flautista de jazz por los lectores de la revista Jazziz.

Virtuoso de la flauta, fue el primer músico que firmó con el sello GRP (Grusin-Rosen Productions), para el que grabó 16 discos en los que fusionó sus influencias latinas, del pop, el R&B, la música de Brasil y el latín jazz. En 2003 ganó el Grammy por su disco Caribbean Jazz Project, que grabó junto con Dave Samuels. Desde mediados de 2000, firmó con el sello Highnote para el que grabó World On A String en el 2005 y Come, Fly With Me, en el 2006.
De acuerdo con la Fundación Nacional para la Cultura Popular, el músico estaba considerado uno de los flautistas de jazz latino más importantes de la historia por su técnica, su ritmo y su vasto conocimiento musical.
En Perú, el músico también tenía muchos seguidores. En los años 90, el músico visitó nuestro país, y como siempre demostró gala de todo su talento. En uno de sus últimos conciertos en Lima se declaró admirador del percusionista nacional ‘Caitro’ Soto.


Dave Valentín, Descansa En Paz!.

viernes, 10 de marzo de 2017

Nos Dejo El Gran Pianista Peruano Lucho Macedo

Nos dejó el Maestro Lucho Macedo. (Luis Young Agüero) El Maestro nació en la ciudad de Lima el 18 de Febrero de 1930, fallece a los 87 años, el 2 de Marzo por la madrugada. Partió Para el cielo para el Maestro que con su Sonora cautivó a América por largos años. Johnny Pacheco era admirador del pianista Peruano. Descanse en paz maestro! Esperamos que su obra alcance mayor difusión ahora también. Aquí con su clásico: Margot en la voz del Gran César González. Tributo Salsero a la memoria de tan insigne figura nacional del piano, que supo representar el movimiento tropical del Perú, con su Sonora, siendo su orquesta considerada la más importante de América, continuando la huella de la primera y nonagenaria Sonora de Matanzas, Dios reciba en su reino al Maestro Lucho Macedo (Luis Young Agüero)
Entre los músicos y cantantes que participaron en las grabaciones de Lucho Macedo estuvieron: Carlos Hayre, Carlos Miranda, Cesar González, Chiquito Macedo hermano de Lucho Macedo, Coco Lagos, Jenny Álvarez, Johnny Arce, Koky Palacios, Lilly Fernández, Lina Panchano, Lita Branda, Luís Baltasar, Manolo Castro, Mario Allison, Paco Amayo, Pochi  Macedo hermana de Lucho Macedo, Rosita Negreiros, Tito Chicoma, Nelson Pinedo, Nilo Espinosa, Daniel Santos, Carlos Argentino Torres, Alberto Beltrán.
El maestro Lucho Macedo actuó en el año 1975 en la ciudad de Nueva York, concretamente en el Madison Square Garden, donde fue presentado por Daniel Santos, diciendo: "Por su tamaño podría ser mi hijo, pero por su talento podría ser mi padre". En esta presentación la sonora estaba conformada por Carlos Hayre (Bajo), Coco Lagos (Conga), Richard Macedo (Su hijo, Timbal), Emilio Chulli (Trompeta), Tomás Rebata (Trompeta), Tito Chicoma (Trompeta), Mocho Bustamante (Güiro y Clave) y sus cantantes, Manolo Castro y Rosita Negreiros.
Nosotros En Son y Sabor Tuvimos La Suerte De Entrevistarlo En El Año 2007 Cuando Estábamos En Radio R700 La Grande y Para Mi particularmente Fue Un Honor, Descanse En Paz Lucho Macedo.