viernes, 31 de diciembre de 2021
viernes, 24 de diciembre de 2021
domingo, 26 de septiembre de 2021
Foto Tomada Del Archivo De EFE
El Jueves 23 del Pte. mes Dejo De Existir El percusionista
puertorriqueño Roberto Roena, de 81 años, Su hija Brenda Roena confirmó la
noticia a un medio puertorriqueño, confirmo su fallecimiento en el Hospital de
área de Carolina, se encontraban con él en ese momento sus hijas Brenda y
Gladys y el cantante de su orquesta Andrés Waldemar Volmar.
Nació el 16 de enero 1940 y dio sus primeros pasos en el arte del espectáculo montando rutinas de baile con su hermano Francisco Roena en su ciudad natal.
Con nueve años de edad, su familia se radicó en Santurce, donde los
hermanos continuaron puliendo sus rutinas de mambo y cha-cha-chá, “deleitando
al público asistente a concursos de talento”, según la página especializada
“Salsa con amor». Ello daría paso a su contratación para presentarse
semanalmente en el programa de televisión «La Taberna India» del Canal Dos.
Durante una de las grabaciones, el percusionista Rafael Cortijo vio a Roena en
acción.
Cortijo visitó entonces a los padres de Roberto con el fin de pedirles permiso para contratarlo, enseñarle a tocar bongo y campana y llevarlo para Nueva York. Es así como Roena permanece por siete años con el Combo de Rafael Cortijo al lado de Ismael Rivera, y con el grupo, recorre los principales escenarios de Estados Unidos, Europa y Sudamérica.
Por ciertos problemas internos el Combo de Cortijo se desintegra y esto
hace que algunos de los integrantes del grupo se separen de su líder y creen el
Gran Combo de Puerto Rico, Agrupación en la cual permaneció por un periodo de
10 años.
A Finales de los 60´S Roema fundó su propia orquesta llamada, "Roberto Roena y Su Apollo Sound", considerada una de las mejores orquestas de salsa de Puerto Rico.
El primer disco de Roena y su Apollo Sound produjo éxitos de impacto
como «Tú loco loco y yo tranquilo», «El escapulario» y «El sordo».
El Apollo Sound grabó bajo el sello International Records (subsidiaria
de Fania) durante una década, en la cual cosecharon éxitos como «Traición»,
«Chotorro», «Mi desengaño», «Fea», «Marejada feliz», «Cui cui» y «El progreso»,
entre otros.
Participo En La Famosa Orquesta Fania All Stars Donde Destaco no solo
como bailarín, sino también como bongosero. En 1994, celebró los 25 años de su
orquesta con un concierto en el Centro de Bellas Artes, que fue grabado en y
lanzado al mercado Discográfico.
En Son y Sabor hacemos llegar, Nuestras Mas Sentidas Condolencias a Su Familia, Pues hemos perdido a un Baluarte de La Música Salsa.
jueves, 2 de septiembre de 2021
Fallece Adalberto Alvarez “El Caballero del Son”
El prestigioso músico cubano Adalberto Álvarez, conocido por sus miles de seguidores de la Isla como “El Caballero del Son”, falleció este miércoles 01 del Pte. mes en La Habana luego de perder la batalla contra el Covid-19. a la edad de 72 años. La noticia se dio a través de una publicación del canal Cuba Visión que afirmó que “Adalberto anda repartiendo alegría en el cielo”. Y Fue Confirmada Dorgeris Álvarez, hija de Adalberto a través de sus redes sociales.
Adalberto Cecilio Álvarez Zayas nació en La Habana el 22 de noviembre de 1948, pero siempre se consideró camagüeyano porque de allí procedía su familia. Desde muy pequeño dio muestras de sus cualidades musicales como parte de la orquesta Avance Juvenil, bajo la dirección de su padre, y el combo Caribe.
Tras cursar estudios de fagot en la Escuela Nacional de Arte (ENA), a mediados de la década de 1960, dirigió una orquesta típica en el mismo centro por espacio de ocho años. Poco después el conjunto Rumbavana incorporó a su repertorio El son de Adalberto, uno de los primeros éxitos del joven músico.
Adalberto fue el principal animador de los trabajos para declarar el Día del Son en Cuba, celebrado por primera vez el pasado 8 de mayo. Entre sus múltiples reconocimientos se destacan el Premio Nacional de Música ‘2008 y el Premio Cubadisco.
El maestro no estaba de espaldas a la realidad de su país. A propósito de las manifestaciones que se produjeron en la Isla el 11 de julio dijo: “Imposible permanecer en silencio. Me duelen los golpes y las imágenes que veo de la violencia contra un pueblo que sale a las calles a expresar lo que siente pacíficamente”
El director, compositor e instrumentista fue el fundador de Son 14 Luego de dirigir la orquesta por espacio de cinco años, el maestro fundó Adalberto Álvarez y su Son con la cual se presentó en varios escenarios internacionales; Adalberto Álvarez y su Son, fue considerado como uno de los conjuntos de más arraigo entre los bailadores durante más de cuatro décadas. Entre la interminable lista de sus éxitos sobresalen A Bayamo en coche, Y qué tú quieres que te den y A bailar el toca toca. Las composiciones del maestro Adalberto Álvarez, fueron también grabadas por algunos de los famosos exponentes de la salsa. Tales Como de El Gran Combo, Elías López, Ismael Quintana, La Sonora Ponceña, Oscar de León, Roberto Roena, Willie Rosario, Gilberto Santa Rosa, Celina González, Omara Portuondo e Issac Delgado, entre otras figuras.
Expertos consideran que el sonero caribeño marcó una etapa muy importante en la música popular cubana al reflejar la realidad de su país.
La Empresa Estatal de Grabaciones y Ediciones Musicales (Egrem) ha lamentado la muerte del compositor, arreglista y director de orquesta, fundador de bandas como "Son 14" y "Adalberto Álvarez y su Son".
"El son fue su bandera, su lucha, su éxito. Su ejemplo vive y vivirá por siempre", ha escrito la Egrem en su cuenta en Twitter.
La Cantante Aymée Nuviola afirmó en sus redes que Adalberto “era un hombre cariñoso y querido por todos y que siempre le maravillaba escucharlo hacer una segunda voz porque lo hacía excelentemente bien. “La música cubana está de luto con esta pérdida, y un gran ser humano ha dejado el plano terrenal, pero queda su legado que es extenso”.
Esto fue escrito por aymeenuviolaofficial:
Conocí a Adalberto Álvarez en Cuba siendo yo muy joven, al principio de mi carrera como cantante. Era un hombre cariñoso y querido por todos. Siempre me maravillaba al escucharlo hacer segunda voz porque lo hacía excelentemente bien. Mi más sentido pésame para toda su familia y muy en especial para Dorgeris Alvarez, una de sus hijas, mi amiga de risas, ejercicios y aventuras. La música cubana está de luto con esta pérdida, y un gran ser humano ha dejado el plano terrenal, pero queda su legado que es extenso. Descansa en Paz querido Adalberto Alvarez y su Son.
Por su parte, Alexander Delgado, de Gente de Zona, expresó su agradecimiento al maestro por todo lo que hizo.
“Gracias por todo lo que hiciste. Gracias por tu amistad desinteresada en todo momento. Gracias por ser uno de los pocos que nunca me dio la espalda” escribió el cantante en su perfil de Instagram.
La Cantante Albita lo describió como “uno de los más importantes músicos de la historia de la música en Cuba y un sonero de pura sepa”.
Descansa En paz Adalberto Alvarez!
miércoles, 17 de febrero de 2021
Fallece Johnny Pacheco En Nueva York
El Afamado Músico Dominicano Juan Zacarías Pacheco Knipping Conocido Mundialmente como (Johnny Pacheco) Falleció este lunes, a los 85 años de edad en Nueva York. Su esposa, Maria Elena Pacheco, confirmó la noticia. La causa de su muerte aún es desconocida, aunque algunas personas allegadas afirman que se encontraba Hospitalizado por un problema de Neumonía.
Nació en República Dominicana, pero desde sus 11 años vivió en Nueva York, después de que su familia decidiera abandonar la isla durante la dictadura de Rafael Trujillo. Pacheco nació y creció entre la música. Su padre tocaba el clarinete y después de que la familia se mudara a Nueva York, el joven Pacheco estudió percusión en Julliard, una de las escuelas de música más prestigiosas de la ciudad.
Fue flautista, compositor, pero sobre todo uno de los genios musicales que logró combinar los ritmos caribeños de Cuba, Puerto Rico y su isla (como la guaracha, el mambo, o el guaguancó), con el jazz y el funk de Estados Unidos. “Mis influencias van desde la música afrocubana hasta el swing de Benny Goodman”, dijo Pacheco en una ocasión. También Formo Pacheco y Su Tumbao contando con la Voz De Hector Casanova, Luego con su compadre Pte El Conde Rodriguez y También Celia Cruz con los cuales logro muchos éxitos.
Pacheco fue conocido por ser el cofundador con Jerry Masucci de La Fania, la orquesta neoyorquina; Masucci era un empresario y abogado fanático de la música latina desde que vivió una época en Cuba (fue también el abogado que le permitió a Pacheco divorciarse en Nueva York). Encontró en Pacheco un músico talentoso y la oportunidad de apoyar la orquesta que cambiaría para siempre la historia de la salsa. Otro momento histórico de Pacheco en su vida tuvo lugar en 1968, cuando unió a todos los músicos del sello y los presentó a la vez durante un concierto, lo que marcó el nacimiento de la legendaria agrupación Las Estrellas de la Fania, una era inolvidable que cambió la historia de la música tropical.
Los primeros discos los distribuyó el mismo Pacheco a pequeñas disqueras de la Gran manzana, con La Fania grabó más de 14 álbumes y se presentó en escenarios de todo el mundo, desde el estadio de los Yankees en el Bronx hasta Japón en 1976. Uno de sus discos más famosos se grabó durante un concierto en Kinsasa (República Democrática del Congo), para presentar una pelea única entre Muhammad Ali y George Foreman. El disco se convirtió en uno de sus más célebres, La Fania All Stars en África, inmortalizado ante 80.000 espectadores y en el que Pacheco se ve tocando con los iconos más grandes de la salsa: Celia Cruz, Cheo Feliciano, o Jorge Santana.Recordaremos por siempre su Gran Trabajo por el Engrandecimiento y la Consolidación de la Música Salsa...Descansa En paz Johnny Pacheco!.
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