lunes, 27 de abril de 2009

Sigue En Pie La Dinastia De Los Valdez

Por su "Keys of latin Jazz" mereció el año pasado una candidatura a los premios Grammy en la categoría del mejor álbum de latin jazz.El Festival Tanjazz, que comenzó el pasado miércoles en esta ciudad del Estrecho de Gibraltar, reúne en cinco días de actuaciones a 23 agrupaciones y ya está considerado como una de las citas musicales ineludibles de la temporada.La joven promesa estadounidense Sara Lazarus, el trompetista galo Fabien Mary y las canciones de los Beatles versionadas a ritmo de jazz por el grupo belga Jazz Me Do son otros de los protagonistas sobre los escenarios de este festival.En el programa de su novena edición figuran también el pianista argentino Marco Ramos, Boney Fields & The Bone's Project, Enzo Favata Trio, Isaac Turienzo, Julien Brunetaud Quartet, Jesús Flores & Somos Nasse, Mazagan, Mokhtar Samba, Nadhia Madana Jazz Quartet, Numydia, Puissance Jazz Big Band, Le Saxtet y Black Label Swingtet.Más info acerca del jazz todos los jueves en ZONA DE JAZZ a las 8:00 P.M
Track List:01.Africa
02.Blues la Rumba
03.Bossa Para Ti
04.Capullito de Aleli
05.Chuchumbek
06.Evocacion a Lico Jimenez
07.Funky Cha Cha Cha
08.Guajira, A Blanca
09.Homenaje a Tito Puentes
10.La Danza de los Reyes
11.Mi Tumbao
12.Obsecion
Musicos:
Chuchito Valdés - bandleader/pianoEmilio Valdes - drums
Frankie Ocasio - congasBryan Doherty - bass
WEST COAST GROUPChuchito Valdés - bandleader/piano
Raul Pineda - drums
Jorge "Sawa" Perez bass
Sandy Perez - congas
La verdad esta es una Producción sinigual, te invitamos a que la escuches, si puedes a travez del Programa Radial: Son y Sabor.

martes, 21 de abril de 2009

Chocorococho, Estuvo Este Domingo 19 En Son y Sabor

Choco Orta, La gran Sonera, Percusionista y Actriz, nos delito en el Programa Son y Sabor con su Gracia, Alegría y Hermosa Voz, fue en una Gran Entrevista que nos concedio y que se llevo acabo en Radio R700 La Grande en Lima Perú, al promediar las 19.30 horas, donde hablo sobre sus inicios, su vida, exitos, los cuales los interpreto a Capella y su más reciente Producción Musical titulada Ahora Mismo.
Nacida en Santurce, Puerto Rico, Choco Orta se graduó con honores del Departamento de Pedagogía, con concentración en Teatro, de la Universidad de Puerto Rico. Su preparación artística es amplia, dado el interés de esta intérprete de desarrollar y perfeccionarse en los diversos campos de las bellas artes. En el baile se ha destacado al estudiar con José "Junito" Betancourt, Sarita Ayala e Ita Medina. Su talento interpretativo ha sido desarrollada bajo la tutela de los profesores Ramón Fonseca y Darisabel Isales. Sus conocimientos en Teoría y Solfeo provienen de estudios en el Conservatorio de Música de Puerto Rico. Su devoción a la percusión es desarrollada autodidácticamente. Con todos estos conocimientos a la mano, Choco Orta emprende sus inicios en el mundo del espectáculo con mucho ímpetu en el año 1979, realizando pasos de comedia y cantando con el conocido actor puertorriqueño Antonio Pantojas. Prosigue conformando parte del elenco original de la obra teatral "La verdadera historia de Pedro Navaja", donde su personaje de "Piola" arrancaba aplausos de la audiencia cada noche. Posteriormente se integró al proyecto músicoteatral "Las bohemias" donde actuó, cantó y tocó percusión. En televisión trabajó en comedias como "La tiendita de la esquina" y el programa musical "Latino". Igualmente incursionó brevemente en el cine en las producciones "Hemingway", "Dios los cría" y "A Show of Force". En 1989 la artista presentó en el Café Teatro Alejandro el espectáculo "Choco, mambo y algo más...". En esta producción la cantante recreó musicalmente la época dorada de los años 40 y 50. Choco trasciende fronteras y transporta su talento hacia Francia donde, junto a tres músicos puertorriqueños, participó durante tres meses en la Riviera Francesa como cantante y percusionista. La artista ha fungido como la productora de sus propios espectáculos en diversos pubs, restaurantes y escenarios de la Isla del Encanto. Se distingue al ser la voz oficial del anuncio para radio, televisión y cine nacional del "Virazón" de la cerveza Budweiser, realizado en 1996. En su desarrollo musical se destacan sus participaciones junto a las orquestas de Nacho Sanabria, Roberto Angleró, Waldo Borres y Julio "Gunda" Merced, con el cual grabó un disco. En el 1996 Choco Orta fue reclutada por el sello Musical Productions para lanzar su primera grabación como solista. Desbordando toda su fuerza interpretativa y sus conocimientos en la percusión, la grabación "Sentimiento y sabor" fue editada un año más tarde presentándose en la convención MIDEM para Latinoamérica. Para la misma Choco realizó un vídeo promocional del tema "El hombre que yo amo". "Sentimiento y sabor" fue resaltado por la revista "Pulse!" de los Estados Unidos, mientras Choco Orta fue también seleccionada Embajadora de la Cultura Puertorriqueña en Tampa, Florida.
En mayo de 1999 Choco Orta ganó el Premio Farándula como mejor cantante de salsa. Semanas antes, durante la celebración del "Día Nacional de la Salsa", la artista se echó al público en un bolsillo cuando subió a la tarima a cantar con El Gran Combo frente a una multitud de más de 30,000 personas que colmaban el estadio Juan Ramón Loubriel.Ese momento triunfal fue precedido por su exitosa presentación en la República Dominicana. Allí actuó en el Club Maunaloa y el Monumento al Son. Igualmente fue invitada a los programas televisivos "Sábado de Corporán", "TV Revista de Zaida Puello", así como actuó en el espacio "Bambalina" con la compositora Alicia Baroni.En el 2001 Choco Orta grabó su segunda producción discográfica “La reina del sabor”, bajo el sello Musical Productions. El disco, que destaca su fuerza interpretativa, así como su entrega en la ejecución de las congas, contiene temas como “Si esta es la última vez”, “Ese hombre”, “Que pague”, “La sonera del amor” y “La nueva reina del sabor” corte compuesto por la artista en honor al inmortal Tito Puente. Para rendirle tributo póstumo al afamado timbalero, la cantante boricua partió hacia la ciudad de Nueva York en donde realizó una presentación especial en el legendario Copacabana Club. En dicho espacio Choco Orta cantó acompañada de la orquesta dirigida por el pianista dominicano Ricky González. Dicho espectáculo se suma a la lista de las otras exitosas presentaciones que la artista ha hecho en el prestigioso salón de baile. Luego hizo sus maletas y se trasladó hacia Cuba para participar del Decimoquinto Festival Internacional de Boleros de Oro. En las localidades de Santiago, Camagüey, Pinar del Río y La Habana la artista brilló gracias a su calidad interpretativa y a su sabor caribeño. Cabe destacar que Choco fue nombrada hija predilecta de Cristo, vecindad que colinda con la provincia de Santiago. En 2004 la artista se radicó en los Estados Unidos. Pero en el verano volvió a suelo boricua para laborar en el musical "El bombón de Elena" que se presentó en la Sala de Drama René Marqués del Centro de Bellas Artes de San Juan. En la obra, original de José Félix Gómez, Choco compartió estelares con Andy Montañez, Daniela Droz y el propio Gómez.En el 2006, es invitada por el propio Mr. Afinqué Willie Rosario a participar con el en La Producción La Banda Que Deleita, la cual fue aceptada de inmediato por el publico de diversos países. Allí interpreto el tema Lo Que Yo Mas Quiero, a continuación Informamos Sobre su mas reciente Producción.

Nueva Producción Choco Orta - Ahora Mismo 2009

La cantante Choco Orta, se realiza cada vez mas esta vez lanza su nueva Producción Ahora Mismo, segun manifesto en Nuestro programa Son y Sabor, se encuentra Feliz y pide al publico del Perú y en Mundo por favor lo compren.Dijo “El disco es el comienzo de una nueva etapa en mi carrera, del próximo nivel que quizás debí haber alcanzado hace unos seis años, pero no había la madurez. No estaba lista. Pero como dicen por ahí, el maestro llega cuando el estudiante está listo”, y ese maestro, a su juicio, es Gilberto Santa Rosa, quien luego de escuchar su pedido, le prometió grabarle un disco, el que saldrá en el primer trimestre del próximo año.“Estoy lista para este trabajo, para el mundo, para el universo, para Puerto Rico, para Nueva York y los continentes”, añade eufórica.Disfruta del soneo.Hace mucho tiempo, Virgen Milagros Orta Rodríguez se acercó al “Caballero de la Salsa” para hacerle saber su interés en grabar, colaborar o aparecer en algún proyecto en conjunto. La vocalista pensaba que su pedido había caído en oídos sordos.“Gilberto Santa Rosa después de todo creyó en mí y me decía: ‘Quédate quieta, sigue haciendo tu trabajo que yo tengo algo para ti’. Estar bajo el ala y la rúbrica del señor Santa Rosa no es poca cosa y la acepto con beneplácito, la recibo con esperanza y con respeto. Acepto su ayuda con mucha humildad y con tanto agradecimiento”, recita la artista, quien hace dos semanas recibió una llamada por parte del salsero para que viniera a la Isla a grabar un disco.La producción, labrada bajo el sello Camínalo Discos de Santa Rosa, llevará por nombre “Ahora mismo” y recogerá temas popularizados por La Lupe, Celia Cruz y Graciela Pérez.Renovada de espíritu, lo que en gran medida se lo adjudica al budismo, Choco Orta admite que se ha recuperado de “golpes y cantazos” que ha sufrido, como el incidente por Ley 54 que protagonizó hace unos años con otra dama.Luego de esto, se mudó a Nueva York, donde no ha dejado de lado sus otras pasiones, como el baile y la actuación. Allá también es que se ha encargado de seguir difundiendo su música.“Yo soy la mujer dentro y fuera de Puerto Rico que he estado dando palos, no a ciegas, defendiendo la postura de la mujer en la salsa, la postura de la bandera nuestra. Tú sabes, yo soy boricua hasta las últimas consecuencias y defendiendo la voz, atinada... respetuosa, dejando esas tarimas, ¡wow!, ardiendo, y cuando me dicen: ‘¿Tú eres cubana?’, respondo: Soy del Caribe, gracias, ¡boricua!”.Tras haberse destacado en diversas ramas del arte, pues comenzó como bailarina de ballet y danza contemporánea, además de haber participado en el musical “La verdadera historia de Pedro Navaja”, y “bailar una rumba encendida en el personaje de ‘Piola’”, Choco Orta no quería seguir postergando lo que quería hacer: cantar.Graba “Cúcala”con Moncho Rivera“Yo estaba jugando a ser cantante, yo no tenía una definición clara como la tengo ahora, pero no había decidido dedicarme a este trabajo. Lo hacía porque después de ser tantas cosas, como lo he sido, cantar me gusta”, expresa la también graduada con honores de la Universidad de Puerto Rico como maestra de teatro.“Ahora mismo” incluirá, entre otras, la composición “Dile a tu nuevo querer”, de Tony Smith; y de la pluma de Pedro Luis Ferrer se escuchará “El marido majadero”, que “es uno de mis queridos, me gusta porque me da oportunidad de sonear”.Esta semana pondrá la voz al clásico “Cúcala”, popularizado por Celia Cruz junto a Ismael Rivera. La nueva versión contará con la participación de Moncho Rivera.El disco cuenta con Charlie Donato como el productor musical, Gilberto Santa Rosa como productor ejecutivo y con los arreglos de Ramón Sánchez. Aqui los Temas
01 Ahora Mismo
02 Ay José
03 Con Mil Desengaños
04 Cúcala
05 Dile Que Por Mi No Tema
06 Embriágame
07 Lo Mismo Me Da
08 Marido Majadero
09 Por Accidente
Musicos:
Johnny Torres Bajo
Luis Marin Piano
Sammy Garcia Conga y percusion menor
Carlos "Charlie" Sierra Timbal
Richie Bastar Bongo
Jan Ducklerc Trompeta
Luis Aquino Trompeta
Jorge Diaz Trombon
Ricardo Pons Ato sax
Sammy Velez Bari sax
Henry Santiago Coro
Adalberto Santiago Coro
Gilberto Santa Rosa Coro
Charlie Donato Coro
Artista Invitado: Moncho Rivera Voz in "Cúcala"
Esto si que es pura Candela, y lo escuchas en Son y Sabor por Radio R700 La Grande, Lima Perú.

martes, 14 de abril de 2009

Buika y Chucho Valdes - El Último Trago (Gran Homenaje a Chavela Vargas)

Buika y Chucho Valdes - El Último Trago (Gran Homenaje a Chavela Vargas)
La española Buika puso su voz y el cubano Chucho Valdés los arreglos y el piano en un disco que grabaron en La Habana con canciones de la mexicana Chabela Vargas y que estrenarán en un concierto en la misma capital este martes.

Buika dijo me parecía un sueño... Estoy totalmente alucinada y creo que fue "un milagro" grabar con Valdés el disco "El último trago" en solo once horas, con más de diez temas de Vargas entre los que están "Somos", "Soledad", "El andariego", "Luz de luna" y el recogido como título del álbum.
"Es un homenaje, un agradecimiento a lo que Chabela Vargas nos ha entregado", comentó la artista española.

Nacida en 1972 en Palma de Mallorca de padres procedentes de Guinea Ecuatorial, Buika es una de las más sugerentes intérpretes españolas actuales y con esos antecedentes dará vida al repertorio de la Vargas, costarricense de origen y mexicana por adopción, y que a los 90 años de edad sigue siendo una de las cantantes más polémicas del continente.
Sobre Valdés, apuntó que ya se conocían porque habían coincidido "en un par de actuaciones", aunque es la primera vez que graban juntos un disco que calificó de "maravilloso".

Aunque el disco les llevó meses de preparación y coordinación, en sólo 11 horas de grabación en los estudios Abdalá de esta capital lograron sacarlo adelante y ``está listo'', indicó
el productor español Javier Limón quien es conocido por trabajos de fusión entre el flamenco y la música cubana, pues fue quien produjo ``Lágrimas Negras'' (2003), el CD de El Cigala y el pianista Bebo Valdés (padre de Chucho), de enorme éxito mundial. ``Soledad'', ``Las ciudades'', ``El andariego'', ``Se me hizo fácil'', ``Luz de Luna'' y ``El último Trago'', fueron algunas de las canciones que Chucho y Buika eligieron de las que Vargas popularizó durante décadas de trayectoria, indicó. ``Son todas composiciones bellísimas'', señaló.

Chucho Valdés dijo que fue una "nueva experiencia" en su carrera, en la que ha trabajado con el español Diego El Cigala, el francés Charles Aznavour y el brasileño Iván Lins, entre otros.

La unión Buika-Chucho, desde su punto de vista, "tiene mucho que ver con las influencias africanas y también las españolas". Dijo Chucho el timbre de voz de Buika es muy especial, sumado al dominio de ese dejo del canto flamenco le dan una personalidad única'', aseguró.
Pero Valdés advirtió que aún falta "el reto ante el público Va a ser una batalla bien bonita y es la prueba de fuego, pero estoy seguro que va a salir bien", manifestó.

lunes, 13 de abril de 2009

Orestes Vilató, Gran Trayectoria En La Percusión

Nacido en Camagüey, Cuba en 1944, el multi-percusionista Orestes Vilató es una de las figuras más influyentes en el mundo de la percusión Latina. Su estilo único en los timbales cubanos es uno de los más imitados en el género, su arte ha engalanado los escenarios y estudios de grabación de numerosas leyendas musicales, desde Aretha Franklin hasta Carlos Santana.Como pionero del fenómeno de la Salsa en la costa Este de EE.UU, Vilató desempeñó un papel trascendental durante el ascenso a la fama de artistas e instituciones musicales como La Fania All Stars, Ray Barretto, Rubén Blades, Celia Cruz, Johnny Pacheco y muchos otros. Después de 25 años en Nueva York, Orestes encontró nuevas oportunidades musicales en el norte de California, esta vez como miembro de la banda de Santana, fraguando su camino en el género de rock Latino, como resultado, su trabajo de virtuoso de la percusión se convirtió parte substancial de la música de numerosos artistas nacionales e internacionales en diversos estilos entre los que se distinguen la música autentica cubana, el Jazz Latino, la Salsa, el Rock y muchos otros.
En 1995, Orestes conquistó una nominación para el premio Grammy por su trabajo en el Álbum “Ritmo y Candela” en unión de otras dos leyendas de la percusión cubana Carlos "Patato" Valdez y José Luís Quintana "Changuito". Al mismo tiempo, Orestes ha adornado con su música todos los álbumes ganadores de premios Grammy del bajista, compositor cubano y Rey del Mambo Israel “Cachao” López. Desde su reubicación en el área de la Bahía de San Francisco en 1981, Orestes mantiene su lugar como uno de los percusionistas de mayor demanda en el planeta.De niño en Cuba, Orestes fue estimulado por su padre a continuar su pasión por la música, cuando volteando su primer instrumento - la guitarra -- boca abajo y usándola como un tambor comenzaba su extenso recorrido por el mundo de la percusión. Después de recibir sus primeros Bongos, el joven Orestes se concentró en el estudio de la música de su tierra, inspirado por todos los grandes que escuchaba en la radio y en vivo. Durante los años 50s, la familia Vilató se traslada a Nueva York, y pronto Orestes comienza a tocar su primer timbal. En su adolescencia Vilato refina sus habilidades musicales junto a importantes pioneros de la música cubana y el jazz, incluyendo Chico O'Farrill, Belisario López, José Fajardo, Lionel Hampton y otros grandes. Su legado como miembro fundador de las Estrellas de La Fania lo coloca en el centro de la explosión de la Salsa en los años 70s, donde Orestes participaría en varias de las más influyentes grabaciones y presentaciones del género.
Después de varias temporadas con las aclamadas orquestas de Ray Barretto y Típica’73, Orestes formó su propio grupo - Los Kimbos - junto al legendario cantante Adalberto Santiago, grabando cuatro álbumes como líder mientras permanecía como uno de los percusionistas más demandado en ese circuito. Sus múltiples grabaciones en géneros musicales tan diversos y con artistas de tanta variedad reflejan su refinada habilidad musical lo que pronto transporta su estilo único alrededor del mundo.
Durante sus veinticinco años como residente de la ciudad de Nueva York, Orestes participó en varias grabaciones con otros gigantes de la música Latina entre los que se destacan Las Estrellas de la Fania (incluyendo apariciones en el cine y la televisión), Celia Cruz, Tito Puente, Johnny Pacheco, Rubén Blades, Carlos Patato Valdez, Cheo Feliciano, La Lupe, Joe Cuba, Rolando La Serie y muchos otros.
Durante décadas Orestes continuó ampliando su textura musical y a través de la gran visibilidad recibida por su trabajo durante los nueve años con la banda de Santana, coloca su sonoridad y musicalidad en grabaciones y presentaciones con figuras como Whitney Houston, Aretha Franklin, Willie Nelson, Herbie Hancock, Linda Ronstadt, Wynton y Branford Marsalis, McCoy Tyner, Dave Valentin y Paco De Lucía, entre muchos otros. Orestes ha realizado numerosas apariciones como artista invitado en festivales importantes como El Heineken Jazz Festival (Puerto Rico), San Francisco Jazz Festival, Monterrey Jazz Festival y San José Jazz Festival y su trabajo ha sido reconocido con innumerables homenajes y premios durante todos estos años.
Adicionalmente, Orestes continua trasmitiendo su talento musical como instructor y profundo conocedor de la percusión a través de varias prestigiosas instituciones entre las que se encuentran Stanford University, UCLA, The Berklee College of Music y la Universidad de Anchorage. También ha participado en la grabación de la banda sonora de varias películas muy exitosas, como “The Mambo Kings”, “Our Latin Thing” y “Dance With Me”.
Considerado uno de los timbaleros más influyentes al norte de Cuba, Orestes Vilató mantiene un pie en la rica tradición de su Patria, y el otro en la inmensa y constante exploración de la fusión musical en América del Norte y más allá.
A continuación te presentamos su mas reciente trabajo musical para el presente año 2009.

Orestes Vilató - It´s About Time 2009

Orestes Vilató - It´s About Time 2009
Track List:
01. Como el macao, candela
02. Consuelate como yo
03. Como baila marieta
04. Las boinas de cachao
05. Camaguey ( huye, huye)
06. La mulata rumbera
07. Olvido
08. Remembering ray
09. Toca vilato
10. Despedida

Musicos:
Orestes Vilató Timbales, bongo, vocal, campana
Justo Almario Flute, soprano, alto, tenor saxophones
Johnny "Dandy" Rodríguez Bongos, campana
Carlitos Puerto Jr. Bajo
Adonis Puentes vocal, coro, handclaps
James Zavaleta Coro, handclaps
Ramón Stagnaro Tres, Guitarra
Luis Eric Gonzalez Trompeta
Sean Billings Trompeta
Alberto Salas Piano, coro, handclaps
René Camacho Baby bass
Joey De Leon Congas
Rebeca Mauleón Piano, chekere, coro, handclaps
Te la recomendamos esta buenisima no dejes de adquirirla, esta sonando fuerte en Son y Sabor por Radio R700 La Grande, Lima Perú.

domingo, 5 de abril de 2009

El 16 De Abril El Cantante Ray De La Paz En Madrid España

El cantante Ray de la Paz estara este proximo 16 de abril en la discoteca jala jala de madrid. No Olvidemos que Ray de la paz se inicio desde muy pequeño en el mundo de la musica integro bandas jovenes como era la orquesta de don juan con quien se inicio como cantante luego conoceria a el señor cruz jesus mas conocido como "chino" y con ellos grabaria un album bajo el mismo nombre chino y su conjunto melao sonando temas como" se derrama el melao" y " que bien te vez" luego pasaria por la agrupacion guarare, pero sin duda su despunte se daria de la mano de ray barreto con quien grabo varias producciones pero de la cual Ray no se sintio bien con el trato a estos albunes , luego de la mano de louie ramirez se presenta la oportunidad de experimentar con baladas trasladadas a salsa y compartir con cantantes como tito allen y jose alberto "el canario" donde grabo temas realmente exitosos como "todo se derrumbo", "simple magica"Desde 2002 forma parte de la portentosa agrupación Spanish Harlem Orchestra, junto a la que ha grabado los discos "Un gran día en el barrio" (2002) y "Across 110th Street" (2004).y todos sus exito los podras escuchar este proximo 16 de abril en jala-jala acompañado por la excelente orquesta del solar!!!.
Informes y Reservas Al:
663 362 369
696 320 917
626 624 368
Este es otra invitación de Son y Sabor y no te olvides ¡¡¡Seguimos En Salsa!!!