domingo, 20 de septiembre de 2009

Andrés Echevarría Callava - El niño Rivera

Andrés Echevarría Callava (El niño Rivera), nace en 1919 en la provincia de Pinar del Río en el extremo occidental de la Isla en la calle Retiro de la capital provincial, en medio de una famila de tocadores de tres, mandolina, guitarra, bandurria y el acordeón. Y sobre todo, de soneros. Y naturalmente, eso tenía que pesar. A la edad de 5 años comenzó a tocar bongo en el Septeto Caridad? Ese "Niño", que a los 9 años, en La Habana, ya era el tresero del Septeto Segundo Boloña de Cayo Hueso y que en el año 30 se convierte en el timbalero de la charanga de acordeón del “difunto” tío Nicomedes Callavas.¿Que publico estará disfrutando de ese "Niño” que en 1935 integra el septeto Bolero, en el 1942, el conjunto Rey de Reyes, de quien fue fundador y que en 1940 fundó su propio conjunto?¿De que escuela se nutre ese "Niño" para ser, en 1952, el arreglista estelar del Conjunto Casino, de la Orquesta Arcaño y sus Maravillas, de las orquestas Riverside y de la Orquesta CMQ, dirigida por González Mántici?Ese "Niño", que al pasar y tocar con los mejores músicos de nuestro país, va a México en 1957 y con su "angel" ( y sus conocimientos) graba sus arreglos con la Gran Orquesta de José Sabré Marroquín con Mario Ruiz Armengol, Pablo Beltrán Ruiz, Arturo Muñiz, sin dudas lo mejor que sonaba en México por aquellos años .Ese "Niño", en el 1959, funda su conjunto – banda y en el 1961, viaja como asesor a congresos culturales a Roma, Madrid, Italia.El "Niño" que no paro de tocar en pueblos, ciudades, de Oriente a Occidente, inmerso en el pueblo donde surgió y que se nos pierde de nuestra vista a veces demasiado cosmopolita.La Habana que esta haciendo historia en el rescate de la buena música cubana de siempre el Piano Bar de la Casa de la Música de Galiano, uno de los rincones más acogedores de la capital cubana.La anfitriona de los viernes es una increíble, versátil y más populares locutoras de Cuba la Sra. Rosalía Arnaéz quien al comentar del maestro, nos regaló las notas que escribió el cantautor Pablo Milanes para el LP “Niño Rivera y su Conjunto” (1980) con la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (EGREM) la más importante disquera de Cuba y de la cual el maestro fuefundador (1964) y uno de sus principales arreglistas por muchos años.Pero, mira qué niño ese!, solía decir la gente cuando lo veían tocar entre personas mayores. Más tarde fue el contacto con el movimiento inspirador del filin y las actuaciones en la emisora Mil 10, cuando nosotros pasábamos las de Caín, caminando toda La Habana a pie, pasando un hambre del carajo!, sin un centavo. El Niño reconocía que adelantó al escuchar mucha música, lo mismo a Duke Ellington que a Benny Goodman, hasta el punto que aún hoy es posible identificarlo por la sonoridad que arrancaba al tres. Pero en realidad eran dos en tales trances: el Niño Rivera y el tres, un instrumento tan cubano como las maracas y el bongó. Con forma de guitarra, con tres parejas de cuerdas y su caja de madera, en sus inicios servía de base para una estructura musical basada en la repetición constante de estribillos de cuatro compases o menos conocido como el montuno y cantado por un coro; sin embargo, con el tiempo alcanzó personalidad y protagonismo propios y hoy es parte del acervo musical nacional. En Cuba, y quizás en unos cuantos lugares allende los mares, es notoriamente famoso aquel tema cantado por Merceditas Valdés la pequeña Aché y basado en unos versos de Nicolás Guillén, que en el estribillo enunciaba: Quirino con su tres!, Qui-ri-no-con-su-tres! Ay..., Qui-ri-noconsu-tres! Tal vez Guillén, Poeta Nacional de Cuba, anduvo escuchando la forma de asumir el ritmo de un tres para crear este sencillo apotegma sonoro en su poesía negrista y musical cubana, como homenaje a las raíces. Y así lo es, tanto y tan bueno, que por estos días de noviembre celebramos en Cuba un encuentro dedicado al tres y al laúd.El primero, parafraseando a linguistas y filósofos sería, más o menos, como la envoltura material del son. El laúd, justo decirlo, ha sido el instrumento por excelencia de la música campesina en esta tierra. Plectro Habana 2003 se llama el evento y será una fiesta para los treseros que en Cuba hubo, hay y habrá. Y por si fuera poco, un montón de músicos de altos quilates andan ya proponiendo, en donde sea menester, elevar al Tres a la categoría de instrumento nacional. Nombres famosos? Junto al del Niño está el de Arsenio Rodríguez; en la actualidad, Pancho Amat para no hacer muy larga la lista tresero mayor, ex integrante del grupo Manguaré y hoy al frente de su propia banda sonera, es uno de los muchos virtuosos que dan fe para tanta devoción.En el principio, fue el tres; pero luego también la composición de temas que pegaban y aún siguen gustando como El jamaiquino,Monte adentro, Carnaval del amor, Tú y mi música Para el conjunto Casino legendaria agrupación que dirigía el maestro Espí y cuna de músicos estelares el Niño Rivera haría arreglos que hoy son considerados con modestia como buenos según él mismo le dijera al colega Félix Contreras. Se supo de su amor por el instrumento según confesó en una entrevista cuando un familiar lo vio enredado con el tres de su tío Nicomedes con el diapasón grandón, porque yo era muy chiquito. Enterado el tío de marras, sorprende al muchachito escondido dándole uña al tres y le amenazó pararlo esa noche en el ensayo, ante todo el Septeto Caridad donde tocaba. Total: poco tiempo después los propios músicos aconsejaron al tío Nicomedes dirigir la agrupación y pasar al niño como tresero oficial! Se llamaba Andrés Echeverría, pero la posteridad lo inscribió como el Niño Rivera. Andrés Echevarría Callava fallece un 27 de Enero del año 1996, pero ahora, desde algún lugar de la eternidad, es muy probable que el niño Rivera, abrazando su tres y con un plectro o uña en ristre, se revuelva de impaciencia por sonar desde el paraíso, y que la sonoridad del instrumento, construido, claro, por un luthier celestial, se oiga en Cuba en medio de una arrebatadora pachanga de treseros.

Ray Martínez y Sabor Criollo - Alto Nivel 2007

Como una tendencia que se confirma anualmente, la produción salsosa en esta época del año es aún “tibia” en las latitudes que han ganado el derecho a ser nombradas “capitales de la salsa”. Es así que, en lo que va del periodo, son contados los lanzamientos que avizoren alcanzar las preferencias mayoritarias a la hora del recuento anual.Dentro de la aún escasa producción del 2007, destaca con brillo propio “Alto Nivel” (magníficamente escogido el título), la novísima producción del experimentado contrabajista. Ray Martínez, con su conjunto Sabor Criollo.Martínez luce un historial rico en el mundo de la salsa, como que ha participado en grabaciones y actuaciones personales de grandes figuras del género, así como también tiene en su haber incursiones como Director, como lo fuera con su “Conjunto Típico Criollo” allá por los 80’s, y más recientemente con “Legacy” su agrupación de Latin Jazz.La producción incluye 10 temas, 4 de los cuales son de la autoría de Martínez, incluye asimismo nuevas y buenas versiones de conocidos temas como “Amor pa’que” (Rubén Blades), “Mambo Show”, el clásico de Charlie Palmieri y “Sonero y clave” cuyo autor, el trombonista Juan Pablo Torres lo llevara al disco como “Solamente las claves”. Los arreglos corresponden al propio Ray Martínez, excepto “Amor pa’que”, que lo arregló Edwin SánchezEl buen gusto y meticulosidad con que enfrenta Ray Martínez cada trabajo se evidencia en la selección del plantel de músicos con quienes se ha rodeado para esta producción. Como soporte indesligable al contrabajo en la sección rítmica, figura Edwin Sánchez al piano (triunfador con SHO en su laureado “Across the 110 th”), igualmente muy importante la conformación de la percusión con el master timbalero Ralph Irizarry, el veterano Ray Colón al Bongó, toda una garantía, y Walter Rojas en las Congas (solo en “Nuestra música”). La cuerda de trompetas esta conformada por los consagrados Richie Viruet y Peter Nater, acompañados por Guido González.
En la parte vocal y confirmando sus progresos que lo configuran como una gran promesa en el “cante salsoso” tenemos muchísimo orgullo de comentar la actuación de nuestro compatriota peruano Renzo Padilla, quien en ésta su segunda aparición discográfica como vocalista estelar (la primera fue “Salsa con Dulzura” con la orquesta de Jimmy Delgado) demuestra estar muy “en sonero”. Su participación cobra singular nivel en el corte “Mujer Perjura” así como cuando irrumpe en los soneos en “Sonero y Clave”. Los coros están a cargo de Ray Viera, Jorge Maldonado y el propio Ray Martínez.Además de los mencionados, otros destacados instrumentistas participan en calidad de invitados, como el consagrado Oscar Hernández (“Fantasía” y “Mambo show”), el también pianista Igor Atalita, el rapero Fresco (“Amor pa’que”), Richie Flores en el batá en “Nuestra Música”, enaltecedor tema con la participación coral de un grupo de niños, y el tresista Luis Rodríguez.Según el particular gusto de este escriba, los temas mas destacados de este parejo disco lo constituyen, el mencionado “Sonero y Clave” (con un buen solo a cargo de Ralph Irizarry), “Mujer Perjura”, y “Mambo Show”, esté último en el que se lucen sucesivamente Oscar Hernández (invitado), las trompetas de Peter Nater y Richie Viruet y el Bongosero Ray Colón, para terminar con las participaciones de Renzo Padilla y Ray Martínez.Dicen el refrán que “al que madruga, Dios lo ayuda”, eso esperamos que suceda con esta bien lograda producción que toma la iniciativa en cuanto a los lanzamientos del 2007.
Track List:
01 La Diosa 5:10
02 Amor Pa' Que 4:33
03 Fantasia 5:14
04 Nuestra Musica 5:48
05 Ella 4:36
06 Sonero Y Clave 4:53
07 Mujer Perjura 6:57
08 Los Curiosos 4:54
09 Mambo Show 4:30
10 Vecinita 3:59
Musicos:
Ray Martinez Leader, musical director, bass
Edwin Sanchez Piano
Richie Viruet Trumpets
Pete Nater Trumpets
Guido Gonzalez Trumpets
Ralph Irizarry Timbal
Ray Colon Bongo
Walter Reyes Congas
Renzo Padilla Lead vocals
Ray Viera, Ray Martinez, Jorge Maldonado Coros
Ivitados Especiales:
Oscar Hernandez Piano
Igor Atalita Piano
Luis Rodriguez Tres, guitar
Ali Bello Violin
Fresco RapWendy Martinez, Pedro Martinez, Nataly Lopez, Cassondra Handman, Julissa Lee Coro

jueves, 10 de septiembre de 2009

Victor Hugo - Salsa Perfecta 2009

El revolucionario de la salsa Victor Hugo Hugo nace en Caracas Venezuela. Hijo de la actriz Maria Luisa Toro conocida en el ámbito de las telenovelas y el teatro Venezolano. Portando un nombre tan famoso como habría de fracasar? Victor Hugo renacentista latino creció para convertirse en Cantor, Compositor y Productor de los temas que inspiraran el amor por la música de Venezuela, Puerto Rico y Cuba. El además es un magnifico pintor y fotógrafo por afición. Después de graduarse en la Universidad Central de Venezuela combinando una extraña mezcla de Biología con Artes plásticas y Música. Becado se aventuro a Londres para estudiar Dirección de Teatro y Cine, donde continuaría además con su carrera musical. Su primera agrupación King Salsa, fue una colaboración y co- fundada por Víctor y su percusionista Robin Jones. Víctor Hugo y La Clave fue su siguiente aventura musical. La Clave seria una de las primeras bandas en el reino unido que llegan a hacerse nombre y encabezaría festivales. También en asociación con otro percusionista Ingles Jim Lemes surierrera. A Víctor le llega su primera gran oportunidad cuando Canta para el Gran Pianista Charlie Palmieri en una gira por Europa, Charlie remplaza a Hector Lavoe quien no pudo asistir a la gira; Víctor Hugo, quien canta en lugar del afamado cantante de Salsa y así comienza a realizarse su sueño como Cantante Internacional de Salsa. Charlie quien perecería pronto después inspiraría a Víctor Hugo a hacer su camino en Europa. Con los cambios políticos de Venezuela Víctor pierde su beca estudiantil. Así decide permanecer en el Reino unido convirtiéndose poco después en uno de los primeros expositores de Salsa en Londres y Europa. Basado en Londres su multitud de talentos lo conllevan a trabajar no solo en la música pero también en fotografía y teatro. Llega a tomar fotografías para famosas bandas inglesas tales como Pink Floyd y otras afamadas agrupaciones musicales que utilizaran instrumentos de percusión latina. Durante esta época de su vida Víctor forma su propio grupo de música pop latina No Way Jose, con el que lanza una versión de Tequila con Island Records. Fue un éxito comercial por Europa en los 40 principales países europeos y americanos. Más tarde lanzaría otro sencillo titulado ‘ The Latin Thing’ con faze records también alcanzaría éxito comercial por Europa. A pesar de su éxito comercial con musica latina – pop el siempre soño con cantar Salsa. Reformo su grupo y le cambio el nombre a “Victor Hugo con Picante”. Una inmensa agrupación que se subia a los escenarios con más de 25 miembros entre musicos y bailarines- No fue hasta que un casual encuentro con el Grupo Niche que las cosas cambiarían y realmente comenzarían a marchar.
Una exitosa colaboración nació de este casual encuentro, con el pianista Julio Cortes del grupo Niche de Colombia; la producción que nacería de este encuentro se llamo;’ El Niche soy yo’ grabado con Julio Cortes como director musical 2002. Este seria el principio de una variedad de álbumes producidos por ambos con los ex miembros del Grupo Niche quienes cambiarían su nombre a ‘Son de Cali’ y ganarían un Grammy Latino en 2005. Conciertos a través de Europa han visto a Víctor Hugo actuar con muchos talentos anglo sajones como ‘the Corrs’, ‘Ricky Martin’, ‘Ronan Keating’ y Beverley Knight. También cambiarían su vida artística el compartir el escenario con talentos de la salsa tales como Tito Puente, Celia Cruz, Oscar D’Leon. El Canario, Palmieri, Grupo Niche. Gabino Pampini, Son de Cali, David Pabone. Pedro Conga y Tito Nieves entre tantos. Ni siquiera miembros de la realeza escaparían al pizzazz! De Victor; quien sería ahora conocido como Victor Hugo- ‘El Principe de la salsa’ tales como HRH su Majestad Elizabeth II, Princesa Anna, Príncipe Charles, Princesa Diana, Príncipe Andrew, el Rey de Jordania cuentan entre los tantos que se perderían en la mística rítmica salsera de Víctor Hugo. Estas presentaciones especiales tomarían lugar por todo el mundo desde el palacio real de Amman en Jordania, la Catedral de Westminster y hasta la famosa Catedral de St Paul de Londres. La reputación internacional de Víctor Hugo se asegura en 2005 cuando sale a la venta otro ábum titulado Salsa Pa’ America donde apareceria Kike HArvey por primera vez con Víctor en un dueto ahora inmortal- Viva La Salsa. Ganador de dos premios en USA como mejor temas de salsa ‘Habanera’ y mejor álbum en la categoría de Salsa 2005. otorgado por JPF premios musicales. Este mismo año Víctor es nominado mejor artista Latino en el Reino Unido por Excelencia Latína. Un Clásico re-HechoPocos compositores son tan prolíficos como Víctor Hugo. En 2005 lanzo una versión re-masterizada de su más amado álbum Latinoamérica, que nunca llego a tener el éxito comercial merecido. Hoy es reconocido como una obra maestra de ejecuciones de arreglos musicales. Todos los temas en Latinoamérica fueron arreglados por el maestro Armin Keil, quien fue el socio musical en este ‘ una sola vez en la vida’ proyecto. El próximo álbum de Víctor Hugo se titula ‘Que Pasa’ y promete ser otro éxito comercial. Varios del os proyectos están por ser concretados. Un nuevo álbum donde Víctor cruza Reaggettón ( la locura moderna latina) con salsa será titulada ‘Salsa Perfecta’ Una seguanda colaboración con Kike Harvey llamada Salsa y Soneos también esta por hacerse en un no muy distante futuro y una tercera grabación en Cuba, que parece que será grabada en Ingles con el bajista cubano Rey Crespo. Víctor ocasionalmente da charlas sobre la historia de la música popular latinoamericana in colegios y universidades por Europa. Talleres vinculados a el impacto socio-político de la música popular latinoamericana. Que se han convertido un su pasatiempo favorito. Hoy Víctor ejecuta sus temas por todo el mundo o como el dice ‘Donde me lleve la música.
A Continuación Los temas de La Producción:
Track List:
01 Que Sera
02 Quiero Saber
03 Vaca Negra
04 Bailando
05 Hojas Muertas
06 La Mujer Perfecta
07 Sigues Siendo Tu
08 Cuando Fue
09 Tranquilo
10 La Propuesta
11 Piano Man